爱丁堡大学音乐专业课程辅导

最初，你将发展自己的音乐创作技能，并掌握批判性地与各种音乐曲目和媒介互动的工具。

此外，你还将学习音乐如何受到(并塑造)其产生的社会、文化、历史和政治环境的影响，了解音乐心理学及其潜在的治疗效果。

为了能够学好这门学科，许多学生会选择海马课堂留学生课程辅导来帮助自己，从而使自己能够取得满意的成绩，以下就是具体的辅导内容介绍。

课程辅导内容

流行音乐主题MUSI08078

介绍了多种主题和理论框架，以便于研究流行音乐。以19世纪末和20世纪的美国流行音乐为案例，学生将被鼓励考虑与技术、流派、种族、性别、资本主义和殖民主义相关的问题。该课程超越经典艺术家、流派和事件，探讨流行音乐如何获得意义，以及其在几十年间的变化。

音乐思考MUSI08075

本课程向学生介绍音乐的批判性和学术性思维，广义上定义音乐，并为后续课程的学习提供所需的基本学术技能。课程的一个关键组成部分是挑战关于“音乐”的单一思维方式，鼓励学生接触广泛的音乐实践和曲目，同时教他们识别音乐话语中各种价值体系的存在和影响。课程还向学生介绍一系列音乐研究主题、方法和辩论，从而强调音乐学术研究的特殊性。学生还通过参与小规模的原创研究项目，学习研究方法和标准，这些项目以小组形式进行。课程帮助学生发展批判性听觉、阅读和写作技能，同时涵盖进行书面工作的基本工具、技能和资源。

创意音乐素养MUSI08077

本课程全面介绍了作为一名创造性音乐家的相关内容，重点培养制作、表演和欣赏音乐所需的技能。第一学期侧重于创意实践小组合作，最终与其他音乐家一起呈现新创作的作品。第二学期则关注如何从和声和节奏的角度整合音乐的各种“构建模块”，包括书面和听觉方面的内容。

理解音乐历史1：欧洲艺术音乐的批判性方法(约800-1800年)MUSI08084

本课程提供了对西方古典音乐早期史前阶段的批判性视角，涵盖中世纪至十八世纪末期。课程旨在向学生介绍该时期的音乐历史及其更广泛的文化、政治、经济和哲学背景。

理解音乐历史2：从浪漫主义到20世纪晚期的西方艺术音乐理念MUSI08082

这门课程探讨了从19世纪初到20世纪末西方艺术音乐在欧洲及其他地区的历史。它研究了“西方艺术音乐”作为一个话语和批判性范畴在19世纪的出现和发展，以及这一现象如何影响和受到音乐史学、批评和理论的影响。学生将理解主要的美学运动，包括浪漫主义、现代主义和后现代主义。他们将学习识别和讨论代表性作品的关键特征，并将其置于历史背景中。

音乐论文MUSI10016

学生将深入研究自己选择的音乐历史或分析的某个方面，并在一名教职员工的指导下撰写一篇约10,000到12,000字的论文。

独奏演奏MUSI10021

该课程使学生能够在公众面前展示他们所选择的表演专业领域的高水平专业技能。学生还将对与他们的乐器或声乐及所选项目的表演相关的特定方面进行批判性思考。

创意实践音乐项目MUSI10092

在本课程中，你将进行一个由导师监督的、以实践为导向的创意音乐研究项目，具体主题需与导师协商确定。创意音乐实践研究是指结合文本和音乐成果的工作，形式包括作曲/即兴演奏、表演、演示和/或录音，以及理论研究和发明过程的文档(例如视频、照片、录音、草图、研究、网页等)。因此，项目成果应包括某种形式的演示、展览或表演，具体取决于所采用的方法和主题。

该课程的最终成果是提交一个作品集和评论，这两者共同记录和评析项目的成果。

作品集MUSI10115

本课程帮助你探索和发展自己的作曲风格和实践，在一位老师的指导下，计划并创作一系列你选择的体裁和背景的作品。

以上就是关于“爱丁堡大学音乐专业课程辅导”的介绍，海马课堂针对学生的薄弱科目和学校教学进度，匹配背景相符的导师，根据学生情况进行1V1专属备课，上课时间灵活安排，中英双语详细讲解课程中的考点、 难点问题，并提供多方位的课后辅导，辅助学生掌握全部课程知识，补足短板。